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Importante sculpture en bronze de Charles Octave Levy (1820-1899), « Salomé »
4800,00€Vue RapideGrande sculpture orientaliste en bronze à patine brune nuancée représentant Salomé, fille d’Hérodiade et d’Hérode fils d’Hérode (appelé Philippe dans les évangiles). Personnage de tentatrice sensuelle qui inspire les artistes du XIXème et XXème siècle. Signé Ch.Levy sur la terrasse, titré dans un cartouche sur le devant « SALOMÉ PAR CH. LEVY (Sc)»
Bibliographie : Pierre Kjellberg – Les bronzes du XIXème siècle, les éditions de l’amateur, Paris 1989, page 439 & 440
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SOLD OUTImportante torchère en régule à décors de femme de style néoclassique
Vue RapideImportante torchère en régule à sujet d’une femme de style néoclassique tenant dans ses mains une torche enflammée faisant éclairage. Ces statues sont trés représentatives des porte-luminaires que l’on pouvait trouver dans les grandes demeures bourgeoises sous le règne de Napoléon III où le sensualisme, l’abondance des formes, la démesure et l’étude du mouvement dominent.
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SOLD OUTImposant Baromètre en bronze de Style Louis XIV, époque fin XIXe
Vue RapideImposant baromètre d’applique en bronze de style Louis XIV, époque fin XIXe siècle à l’effigie du « Roi- Soleil » représenté dans un carouche entouré de chérubins. Cadran à fond noir, aiguille ajourée indique l’état du temps atmosphérique figurant sur des cartouches d’émail, allant de Grande Pluie à Beau Fixe. Inscrit dans un cartouche en émail « Baromètre suiv. Torricelli ». En bronze finement ciselé, le mécanisme est supporté par une cordelière à pompons et par un ruban en passementerie.
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Imposante sculpture d’après Antoine-Denis CHAUDET Paris, (1763 – 1810) L’Amour prenant un papillon
12500,00€Vue RapideImposante sculpture d’après Antoine-Denis CHAUDET (1763-1810) « L’Amour prenant un papillon », sujet en bronze à patine vert-brun sur une base de marbre portor agrémenté de quatre petits pieds en bronze dit pattes de lions et de deux bas-reliefs en bronze doré figurant des amours musiciens . Modèle d’époque conservé au Musée du Louvres depuis 1817 d’après le modèle en plâtre de 1802, époque fin XIXème siècle. Fonte posthume de très grande qualité, cachet de la Maison Colin à Paris, fondeur-éditeur.
Littérature : Alcouffe, Daniel ; Amiet, Pierre ; Baratte, François, Louvre : Guide des collections, Paris, Réunion des musées nationaux, 1989, p. 324, n° 335
Historique : Salon de 1817, Paris
Marbre terminé par Pierre Cartellier (1757-1831). Salon de 1817, n° 805 (modèle en plâtre au Salon de 1802, n° 409). Acquis de la veuve du sculpteur par le ministère de la Maison du roi, et placé le 20 juin 1817 au Grand Trianon à Versailles. Entré au Louvre en 1847.Provenance : collection privée
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SOLD OUTJACQUEMART Henri Alfred (1824-1896) »Chien Assis Regardant une Tortue »
Vue RapideBronze à patine brune nuancée représentant un chien Saint-Hubert regardant une tortue, signé A.JACQUEMART. Fonte ancienne d’époque XIXe siècle. La composition de cette sculpture est symbolique entre la puissance de ce chien très lourd, massif et imposant et la tortue qui représente le témoin sage et silencieux de la scène.
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SOLD OUTJapon époque Meiji (1868-1912), Important Okimono en bronze
Vue RapideImportant Okimono en bronze de patine brune, représentant un paysan assis en tailleur, préparant sa pipe qu’il tient dans une main, son tabako-ire dans l’autre. Vraisemblablement une école de Tokyo, finesse du travail, lègèreté de la fonte, précision des détails et expression du visage de très belle facture. Signature de l’artiste sur la jambe arrière du paysan.
Provenance : collection privée
HISTOIRE
C’est à partir de de 1873, lors de l’Exposition Orientale des Champs-Elysées, organisée par Cernuschi, présente au public Parisien des sculptures en bronze rapportées de son voyage en Chine et au Japon et l’impact des collectionneurs privés est foudroyant . Il fallut attendre l’Exposition Universelle de 1878 pour que Paris pût se faire une idée du gout Japonais. Hayashi fut, dés lors, avec Bing, le plus intelligent intermédiaire entre le Japon et Paris; ce sont eux qui nous révèlent l’art véritable du Japon, qui formèrent notre goût et on les retrouve à l’origine de toutes nos belles collections, dont celles des écrivains Edmont de Goncourt et Emile Zola ou des peintres comme James Mc Neill Whistler et Edgar Degas. -

SOLD OUTJeune Pêcheur dansant la Tarentelle et Danseur au Tambourin, sculptures en Bronze de Francisque Joseph DURET (1804-1865)
Vue RapideÉpreuves en bronze à patine brune représentant le Jeune Pêcheur dansant la Tarentelle et le Danseur au Tambourin, Signées en creux sur la base F.Duret et Delafontaine
. Ces deux sculptures évoquent le style « troubadour » chers aux romantiques et mettent en avant les souvenirs d’antiquité recueillis en Italie.
Duret a passé un contrat d’édition avec le fondeur Quesnel pour les œuvres suivantes :
Jeune pêcheur dansant la tarentelle, l’Improvisateur, Mercure inventant la lyre, Danseur napolitain.
Les droits d’édition relatifs à ce contrat précise C.B. Mettman (la petite sculpture d’édition 1944),
seront cédés par Quesnel à Delafontaine vers 1855.Référence littéraire : Les bronzes du XIXe siècle Pierre Kjellberg cf. p,304-305
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SOLD OUTL.C. Sévin & F.Barbedienne, garniture de style néoclassique en onyx et émail
Vue RapideGarniture de cheminée comprenant une pendule et deux candélabres à quatre feux, réalisée en onyx, bronze doré, plaque émaillée, cabochons de marqueterie de pierre dure, et émaux champlevés polychromes. Le style de cette splendide garniture est caractéristique des plus belles réalisations de Ferdinand Barbedienne en collaboration avec le célèbre ornemaniste Louis Constant Sévin. Son répertoire décoratif y mêle avec beaucoup d’harmonie les motifs d’inspiration néoclassique, la combinaison du bronze et de l’émail est très colorée et sublime le marbre onyx d’Algérie. Signature sur le cadran de la pendule du fabricant, éditeur et fondeur F.Barbedienne Paris, Bd Poissonnière 30. La Maison Barbedienne lors de l’Exposition Universelle de Londres en 1862, est récompensée par trois médailles pour Excellence, en vedette et pionner à Londres pour sa technique de l’émail dit « cloisonné » de fonte sur les objets d’art.
Provenance : collection particulière
HISTOIRE : L’émail
Dés l’Exposition Universelle de Londres en 1851, puis de Paris en 1855, l’émail, dans la multiplicité de ses techniques et de ses effets polychromes, sort de l’oubli et connaît sous le Second Empire une réhabilitation dans les arts décoratifs parisiens. Il devient un domaine d’études des ornemanistes et de nombreuses personnalités artistiques. -


Leroux Gaston Veuvenot (1854-1942) & Eugène Blot, fondeur, éditeur – Le charmeur de serpent
3900,00€Vue RapideImportante sculpture orientaliste en régule polychrome, représentant un jeune charmeur de serpent près d’un figuier de barbarie, assis sur un rocher, jouant de la flûte avec un serpent à ses pieds. Socle tournant décoré de motifs orientaux à l’imitation du bronze. Signature sur la terrasse du sculpteur G.Leroux et E.Blot fondeur.
Bibliographie : S. Richemond, Les Orientalistes , 2008, p.138, 139, 140, 141, 142 -

SOLD OUTMaison Christofle, jardinière de style Louis XV, époque Napoléon III
Vue RapideJardinière ovale quadripode en bronze galvanique argenté de style Louis XV. De forme mouvementée à décor de cartouche entouré de fleuron, palmes de chêne, godrons et rubans croisés sur la base. Pieds en céleri. Signée de la Maison Christofle et numérotée.
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Miroir octogonal à parcloses d’époque Napoléon III
3800,00€Vue RapideGrand miroir de forme octogonale en stuc et bois doré à la feuille d’or, encadré de frises, de godrons stylisés et de perles. Glace ancienne biseautée, de forme octogonale. Il est couronné d’un trophée composé d’un carquois et d’une torche nouée à des rameaux de laurier d’où s’échappent des rinceaux rubanés. En partie haute, sur les cotés du miroir, deux petits oiseaux sont posés sur des jetées de fleurs. Il reçoit en partie basse des chutes de guirlandes fleuries. Seconde moitié du XIXe siècle, période Napoléon III. Parfait état, dorure d’origine.
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Orfèvre TETARD FRÈRES – Paire de Candélabres en Argent Massif Époque 1930
4200,00€Vue RapidePaire de candélabres bas de style Louis XIV, en argent massif d’époque Art Déco, à quatre bras de lumière plus une lumière centrale. Époque 1930, argent 1er titre, poinçon minerve et poinçon d’orfèvre TETARD Frères.
Famille d’orfèvres et maison d’orfèvrerie française à Paris, réputée aux XIXe siècle et XXe siècle, une des dernières françaises consacrées à la production d’argent massif et de vermeil, sans décliner de produit en métal argenté. Située dans le quartier du Marais, 4 rue Béranger, au moins entre 1881 et 1978 puis aussi pour l’atelier 12 rue Portefoin, et le siège social 4 rue Montesquieu
Œuvres: Paris, Musée d’Orsay, service à thé dessiné par Jean Tétard, 1930, en or, argent, ivoire, OAO 1290.1 à 5 (vu aux salon d’automne 1930 et exposition coloniale internationale de 1931 à Paris).
Expositions :
1889, Paris, Exposition Universelle, Exposition Universelle Internationale de 1889 à Paris. Catalogue Général Officiel. Tome troisième. Groupe III. Mobilier et accessoires. Classes 17 à 29, Lille, 1889. A. Picard, (dir.), Exposition Universelle Internationale de 1889 à Paris. Rapports du jury international. Groupe III. Mobilier et accessoires. Classes 17 à 29, Paris, 1891, vol. 12.
1925, Paris, exposition internationale des arts décoratifs et industriels.
1931, Paris, exposition coloniale internationale.
1936, Milan, VIe exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes.
1936, XXVIe salon des artistes décorateurs.
1991, Rueil-Malmaison, La mesure du temps: dans les collections du Musée de Malmaison(Raingo).Bibliographie : Jared Goss, French Art Deco, New York, 2014.